与时代共鸣 让传承久远 ——访古琴艺术家陈尉华

　　原标题：与时代共鸣 让传承久远

　　——访古琴艺术家陈尉华

　　陈尉华与古琴宗师吴景略先生（前）

　　陈尉华抚琴

　　陈尉华，苏州市非物质文化遗产虞山派古琴艺术代表性传承人，师承虞山翁廋苍先生，并随古琴大师龚一先生学琴，后随前辈古琴大师张子谦先生门下习琴。1981年同翁廋苍等前辈一起策划恢复成立常熟虞山琴社，成为虞山琴社最早的琴人之一，期间得到古琴宗师吴景略先生的悉心指导。

　　陈尉华老师经过近40年的古琴研习，形成了自己的演奏风格，积累了丰富而又独到的教学经验，培养了一大批不同年龄段的优秀琴人，其中的一批青少年在历年的国家级古琴大赛中斩获金、银、铜奖。

　　虞山，有着悠久的历史，人文底蕴丰厚，因商周之际江南始祖虞仲（即仲庸）死后葬于此而得名。这里风景秀丽，东南麓伸入常熟城，有“十里青山半入城”的美誉。除了独具一格的灵山秀水，虞山还有400年来从未消失的泠泠七弦古琴声，也诞生了明清最有影响的琴派——虞山琴派。

　　虞山琴派为中国第一个有代表人物、代表琴谱、理论纲领和地域特色的琴派，海内琴士群趋仰幕，出现了“虞山为归”的局面。一次偶然的机会，记者在兰州见到了这位虞山派古琴艺术代表性传承人陈尉华，知晓了一段令人感慨不已的真实故事。

　　陈蔚华的父亲陈荣生先生，早年参加地下党，在上海著名的福州路做古籍书店的伙计，因此培养了对书画古籍的鉴赏爱好。满架书，一床琴，陈蔚华的少女时代真是这样的。

　　“记得那年父亲笑呵呵地回到家里，挟着一个包裹，打开后笑眯眯地告诉我，这是一把明朝的古琴。你若喜欢，就学琴吧。”当时的陈蔚华绝没有想到，这张古琴，之后便成为了她生命里最珍贵的一件礼物。

　　这张琴并不简单，乃有名有姓有故事的“潞琴”。有记载，明末藩王朱常淓，字中和，号敬一主人，是朱元璋十世孙，世称小潞王。潞王好琴，不但精通弹奏，而且亲自参与古琴制作，曾制作古琴数百张，金徽玉轸，镌刻题名，世称“潞琴”，崇祯亦好古琴，曾以潞琴赏赐近臣。甲申国变，有遗老流落江南，偶遇潞琴，黍离一曲悲歌无限，多愁善感中往往诗文题赞，题咏不绝。

　　数百年后，侥幸能躲过刀兵水火的几张潞琴时隐时现。上世纪七十年代，陈荣生在古镇同里旧家，意外发现的便是这张潞琴，名“中和”。

　　她轻轻晃动了一下眼神，将思绪从回忆中唤了回来，笑着说：“自小学弹琵琶，记得教自己琵琶的老师也说，琵琶曲里若《昭君出塞》这样的‘文曲’，要学好不容易，最好能懂点古琴。有了这般心思，听到父亲的话便毫不犹豫地点了点头。”

　　1978年的常熟城，会弹琴的人，不是寥寥无几，准确地说，只有一位。他住在虹桥下塘，名为翁瘦苍，是一位本地书画家，不爱多说话。青年时代他曾跟随吴景略先生学过一段时间，于是陈蔚华学琴的事情，只有拜托翁先生了。

　　“我记得那时间，先生听了我的央求后，便定睛看着这把斑驳断纹的中和琴。十三个金徽掉了第七徽，雁足没了，琴轸应该是玉的，也没有了。弦，更是不知所踪。翁先生端详半天后，说了句，我自己修修看，修得出来，你就学吧。”想起当年的情景，陈蔚华心头依旧荡漾着温暖。

　　在计划经济年代，是没地方买黄金的，于是翁先生化掉一枚银洋，补好了第七徽。轸子是找当地家具厂的师傅车璇了木头自己装上的。给琴上大漆的过程真折磨人，大漆“咬人”，翁先生自己一点一点地擦漆，上几十遍，手肿得怕人。

　　“终于，一番慢条斯理的悉心修复，这张中和琴算是修好了。”陈蔚华轻柔的声音里满怀着感激：“声音偏小，却好得让人称奇，要知道，几百把潞王琴，大多是‘看琴’，装饰士大夫书斋的陈设，是文人的‘礼器’。这张琴不仅弹得出好声，而且从铭文看，传承有序，抗战前的《今虞琴刊》都有过这张琴的记载，真是难得。”

　　开心的陈蔚华便等着老师教琴。翁先生笑了：“我是三十年代跟吴先生学《梅花》《平沙》《渔樵》，四十多年了，一直没再弹过，我试着想想啊，能恢复多少，是你的造化。”

　　真的是与生俱来的天赋，陈蔚华跟翁先生学古琴进展很快。不怎么爱说话的翁先生，教起琴来跟写字一样，一点一画。

　　“父亲陈荣生常年与上海文化界的耆宿来往，与画家樊少云的公子樊伯炎关系尤其好。”陈蔚华告诉记者：“樊先生弹得一手好琵琶，师承浦东派名家。上世纪八十年代，文人艺术家的雅集聚会重新开始。那时樊家很热闹，书画家昆曲家们相聚，弹琴作画。”

　　在那里，陈蔚华认识了古琴家张子谦，并正式拜师学琴。学了一段时间后，按照张先生的意思，也要跟当时的年轻一辈学一学。于是，他推荐了如今早已蜚声乐坛的龚一先生，那时还不到四十岁。

　　“说来也是巧合，龚一先生也经常到常熟拜访琴友，探访老琴。”陈蔚华说：“那天在陈家，他慕名来看中和琴，听我弹奏了一曲《梅花》后很是激动，脱口便说了句‘这么年轻能弹古琴，跟我学吧！’”

　　于是，在征得了翁瘦苍先生的首肯后，20岁还不到的陈蔚华便再次拜师龚一，特意住到上海音乐学院边上，开始了3年多的学琴生涯。

　　那时，樊家的雅集书画艺术界名流进进出出，陈蔚华只隐约记得萧平的名字，还有许多连名字也叫不上。来去看到的都是“老公公”们，老人们挥毫吟诗，看这个可爱的常熟姑娘都觉得十分讨喜。

　　“弹只曲子吧！”一位慈眉善目的老太太，听说是专门画人物的大画家，她笑着对陈蔚华说：“小姑娘，给我弹琴，不白弹，我给你画张图好不？”

　　“那段日子过得十分的舒心，我是跟爸爸到上海去玩的，上海弄堂的光景，江南丝竹不断，几个人一搭，就是一台清音。”说到这里，陈蔚华的思绪已经完全沉浸在那美好的回忆之中：“家里全是书，古典文学，历史，随便看，没人管我。”

　　话语里的那种眷恋俨然证明了那段时间对于陈蔚华来说，真是一段好日子，说是她一生中最美好的时光也似乎并不为过。时光荏苒，岁月变迁，多年后陈蔚华送别了最疼爱自己的父亲，那张中和琴，也消失在种种人世沧桑的变幻里。

　　2003年，作为非物质文化遗产传承人的陈尉华创办了虞山琴派传承基地，她始终秉持着传承人类口头和非物质遗产代表—古琴的信念，致力于培养更多的古琴爱好者。

　　陈尉华深知“文化的交流是艺术提升的柱石”，基地名师长驻，时常举办古琴雅集活动、古琴知识讲座、古琴音乐会等古琴艺术活动来传播古琴文化，力求让更多的琴友在一个雅致的平台交流琴艺，共同成长。

　　如今，古琴开始得到越来越多人的关注，面对市场上古琴老师的缺失以及人们热切的需求，虞山琴派传承基地推出了各式古琴培训课程。由专业的古琴师从基本的演奏指法开始教导，直到学员们可以自己识谱弹奏。

　　“教琴于育人中的人性化教学，让一批批的琴友感受到了自然的文化气息，‘以己之心，会物之神，以达于天地之道’，在教学过程中，比起‘技法’的熟稔，我更着重于对琴所传达的思想内质的理解，以更好地理解古琴的精神内涵，使古琴与时代产生共鸣。”陈尉华由衷地说。

　　除了在常熟给学生上课，陈蔚华也会专门抽时间四处走走，会会琴友，看看学生。于是，才有了这次在兰州朗宛茶馆的古琴雅集，有了与兰州琴友们这次灵与心的交融。

　　陈蔚华现场弹琴的时候，神情十分专注。琴声响起的瞬间，世界彷佛失去了可以被触摸的棱角，只剩下能被感知的意向。她的指尖拂过琴弦，听者的心中便有了山、有了水，有了梅花朵朵错落绽放，时而是冰雪的清冷，时而又似梵刹般静心。

　　每曲奏完，陈蔚华都会用琴声一般的轻声细语分享自己的感受：“我现在弹出来的音乐，真的很好，学过这么多年，接受音乐理论的训练，西洋的民族的东西都了解了，很多感悟，也都在琴里了。十指之间真的是有‘气’的，而且那种气韵尤为重要。有时候，自己弹着弹着，一两个小时过去了，随自己高兴，很开心，也很满足。”

　　古琴的琴音，对人心的教化力量，千百年来，绵绵不绝。2008年，北京奥运会上的古琴演奏惊艳了世界，推起了古琴热，古琴也随之被更多人所熟悉。而用自己所学所感，为古琴在以后的流传中留下些东西，便是陈蔚华一直在努力所做的事。

　　“实际上，我的世界早就仅仅限于一张古琴，很小，但却也无限大。”陈蔚华说：“我的思维方式、生活方式，还有我整个人从内到外的精神、身体，乃至各方面的状态，都完全与古琴融为了一体。可以说，我的这一生是和古琴在一起的。”

　　“无论什么时候，我都对古琴的传承与弘扬充满信心。”她由衷地说：“因为，凡是有价值的中华传统文化，只要有一个种子，就一定能够在芸芸众生中开枝散叶。尤其是古琴，曾经在中华文明的历史传承中那么繁荣的存在过，所以留下的种子也必然有成千上万个。”

　　兰州日报社全媒体首席记者 李 超 文/图